Rubber soul

Querida A.,

Entiendo que las disposiciones legales vigentes nos obligan a estigmatizar todos los ejemplares de difusión y prensa. Aunque yo lo veo más como un impulso de profesionalización empresaria, o casi casi como un gesto de amor al prójimo...
En un primer momento, es cierto, pensamos en la siguiente leyenda: "Señor periodista especializado, este libro es propiedad de la señorita Sanz, por favor no lo malvenda en Parque Rivadavia", pero nos encarecía demasiado la matriz, así que optamos por lo que ves acá arriba (19 pesos iva incluido). Bueno. Espero te guste mucho. Tuyo,

JM

Work in progress

[Contratapa de “Los estantes vacíos” de Ignacio Molina]

Los quince relatos que conforman Los estantes vacíos construyen su propio campo de exploración narrativa. Primero, un registro: realista, pero de modo tal que la realidad de referencia es aquella a la que se accede desde el interior de los cuentos. Luego, un territorio, que son aquí la ciudad y sus suburbios, reconocibles y entendidos más como condición de posibilidad de la experiencia vital de sus habitantes que como laboratorio sociológico. Por último, un abordaje, un tono que Molina sabe moldear para guiar a sus obras hacia un punto donde el énfasis ya no está puesto sobre la trama, sino sobre las tensiones nacidas de un lenguaje puro y sus filtraciones.
El procedimiento de Ignacio Molina consiste en sorprender a los personajes de sus cuentos con una certera incisión sincrónica en el devenir de sus subjetividades y exhibir al lector las revelaciones emergentes. El resultado que se trasluce en Los estantes vacíos no es un conjunto de inalterables dioramas en suspenso, sino el fluir de una poética nacida de la cotidianeidad.

La vida violenta

[Lautaro Ortíz, para "La Capital", sobre "Todo esto será tuyo"]

Tres elementos, nada frecuentes en la narrativa argentina actual, reúne Augusto Bianco (periodista, traductor y fundador de la mítica editorial Rompan Fila de los años 70) en las páginas de esta novela: humor, imaginación y un desparpajo formal que intenta con éxito destruir la columna vertebral de este género. Su historia es el relato de la vida de Juan Amaral (uno de los tantos nombres que tiene el protagonista) y su aventura, la búsqueda de su identidad. El personaje es una suerte de bestia marginal ("vivía en estado de brotación salvaje") que descubre el mundo a partir de la violencia: su placer es pegar y ser golpeado. Como si en los golpes que da y recibe estuviera el verdadero sentido de la existencia.

Sigue acá.

Donayo Strikes Back

Basta, David. Devolvenos el crédito de nuestros libros.
Lo que nos sorprende, de todos modos, es tu poder de diversificación para ganar nuevos canales de venta. Y los precios, claro. ¿56 pounds por un Leyenda?

Recomendaciones en eñe

División Miami

El podium de la literatura

Misteriosos son los caminos que elige el capital internacional para purgar sus conciencias corporativas. Algunas empresas financian comedores escolares, otras limpian fachadas de monumentos históricos, otras se ocupan de vestir a los descastados o de parquizar plazas públicas. (De todos modos, no importa cuán eficiente sea la faena del departamento de Marketing Social: la percepción general será siempre que esas operatorias filantrópicas resultan más baratas que el pago de algunos impuestos marginales.) Petrobras, por caso, ha optado por apoyar la literatura nacional, y prepara un exhaustivo diccionario de autores argentinos, que prontamente podrá ser consultado en toda biblioteca, escuela, repartición pública y estación de servicio de nuestra geografía. Durante el evento presentación del volumen, en la Feria del Libro (caprichosamente llamado "brunch", aunque se tratara apenas de un prolijo set de sánguches del restaurante "Lola", ¡a las dos de la tarde!), tuvimos acceso exclusivo a las entradas de tres de los mejores autores de Entropía. Aquí van. (Y eso para probarles a nuestros detractores en Wikipedia que nuestros muchachos sí son dignos de la Enciclopaedia.)

Romina Paula
Buenos Aires, 1979- T.N
Actriz, dramaturga, directora teatral y narradora. Estrenó la obra Si te sigo, muero y publicó en 2005 la novela ¿Vos me querés a mí? en la editorial que editó las cartas de Puig. Por ello, o porque lo nuevo tiene sus genealogías; su voz se ha ligado con la de ese escritor. El repertorio denso de su novela es el de nuestro presente.

Castro, Gonzalo
Buenos Aires, 1972- .N
Su novela Hidrografía doméstica (2004) ha sido muy elogiada por la crítica que parece intuir a través de ella, dónde soplan los nuevos aires de la literatura. Daphnis y Chloé, nombres que evocan una novela de la Antigüedad clásica, son las dos niñas que actúan en el relato, una mezcla de Violeta, Alicia en el país... y Lolita.

Martinez Daniell, Sebastián
Buenos Aires 1971- .N
Su novela Semana (2004) describe la abulia y la absurda conciencia de Esteban Tellier durante siete días. Muy listo y muy estúpido, el personaje, se inscribe en una serie de varones lúcidos e idiotas como el de La luz argentina de Aira, Infierno albino de Bizzio y El pasado de Alan Pauls. El joven escritor renueva aquí la productiva tensión.

Yenny

Seis semanas, once mails y cuatro formularios más tarde, recibimos el pedido.

Episodio II

Le preguntan a Graciela Goldchluk:

¿Qué podemos esperar del Tomo 2, con cartas que comprenden el período 1963-1983? ¿Se trata, ya, de las cartas de un “escritor”? ¿Hacia dónde evoluciona el “remitente”?

El tomo dos está dividido a su vez en dos partes muy diferenciadas.
Las cartas de Nueva York (1963-1968) tienen como remitente a un escritor que lucha por hacerse un lugar, pero que no tiene ninguna duda de sus valores literarios. En esta zona de la correspondencia es posible rastrear una red de solidaridades entre intelectuales, en la era AF, que es a la vez Air France (el lugar donde trabajó ya de manera estable) y Antes de la Fotocopia, cuando valía más la pena viajar hasta París para recuperar una copia de la novela que Severo Sarduy estaba reclamando que intentar mecanografiarla nuevamente. La novela ha cambiado de ámbito y lo que las cartas permiten ver ahora es la tarea del escritor desde una perspectiva absolutamente cotidiana. Mientras aparecen esporádicamente los primeros juicios sobre literatura argentina, la mayor preocupación está puesta en comprar ropa en las liquidaciones de las grandes tiendas.
El otro ámbito es Río de Janeiro (1980-1983). Puig regresó a Argentina en 1968 y se fue a fines de 1973, en un viaje que pronto se convertiría en exilio. Como muchos archivos de esa época, esas cartas cuya existencia testimonia la familia se han perdido. La correspondencia reaparece cuando Puig se muda de Nueva York (pero es una coincidencia que favorece la ilusión, un efecto de montaje casi) a Río. Nos encontramos entonces con un escritor requerido en varias universidades, que revisa compulsivamente las traducciones de sus obras y comienza la adaptación teatral de El beso de la mujer araña. En estos años los juicios expeditivos y totales se dirigen a las adaptaciones de sus propias novelas en el cine. Coco, por su parte, está contento con el cambio porque además de ir a nadar todas las mañanas, podrá estar más cerca de su Querida familia.

_Tomo I

Inbox

Subject: Palos porque bogas
From: Linkillo

Así, al acaso: en el texto sobre Aira se perdieron algunas cursivas y algunos espacios en blanco. Nada grave... hasta ahora.
Abrazo

DL

RS 97

Otro mes sin siquiera arañar la superficie satinada de la "cultura joven mundial".

"Qui a deux femmes perd son âme, qui a deux maisons perd sa raison"

Ya lo decía bien Jean-Marie Maurice Scherer, ilustrando el célebre proverbio ruso. Y nosotros no teníamos dos, ni tres, sino cuatro (casas, claro). Así que ahora, por el bien de la sinergia, de una vez y para siempre:

Editorial Entropía
Gurruchaga 1238, dpto. 3 (CP 1414)
Buenos Aires, Argentina
54.11 4772-3825

Esperemos que la decoración de interiores no sea tan snob como el título de este post.
Fin de los avisos parroquiales del día.

Pruebas de galera

_Leyenda. Literatura argentina: cuatro cortes

Ampliación del campo de batalla

Por fin, algo en "Infobae". ¿Qué sigue? ¿Tapa en "El Guardián"? ¿Nuestro propio programa en la 9,50?

[La pastilla es de: _Todo esto será tuyo]

Retornarán los libros, las canciones

[Revista de Libros de El Mercurio, Chile, viernes 7 de abril de 2006]


Un escritor superdespierto


“Alejandro Zambra. Me lo superleí y estudié y se me superabrieron los ojos, se me cayó la venda. Hay tres o cuatro trucos que Mankiewicz usa para aligerar y condimentar el diálogo, que los superadopté", escribe Manuel Puig en 1959, después de leer "All about Eve", el "guión de guiones", como dice, en pleno ataque de felicidad.
La publicación del tomo I de Querida familia (Editorial Entropía, Buenos Aires, 2005), que reúne las "Cartas europeas" que Manuel Puig envió a casa entre 1956 y 1962, supone un decisivo close up a los años de su formación como escritor, a pesar de que a lo largo de las 172 cartas aquí recopiladas se habla poco o nada de literatura. El lector entra por la ventana a una escena familiar que se repite invariable: la madre, emocionada, leyendo en voz alta las noticias que Manuel (Coco) manda desde Roma, París, Londres o Estocolmo.
Es éste un libro bello y extraño, más bien distante de las convenciones de la literatura epistolar; buscando y rebuscando es posible dar con algunos secretos de estilo (los tres o cuatro trucos del propio Puig), pero el personaje que predomina es, cómo no, el hijo, Manuel, Coco, un joven ansioso y querendón, genuinamente interesado en mantener los vínculos con la familia y, en especial, con su cinéfila madre.
Por momentos Coco se convierte en algo así como el corresponsal europeo de su madre: le cuenta que ha visto, en vivo, a Marlene Dietrich ("Personalmente es un monstruo, para colmo está flaca escuálida, la cara es amarillo muerto y estaba sin maquillaje") o a Sophia Loren ("pese a que tiene granos en la cara me pareció algo de no creer"). Paralelamente Puig va construyendo un retrato cordial y afilado de la Europa de la época: casi todo lo maravilla y casi todo lo decepciona, predispuesto, como está, al asombro y a la duda. "La Capilla Sixtina en conjunto me causó un efecto monstruoso de caos, luego vista en detalle es una maravilla pero en general me chocó. Si el Papa se entera de mi opinión la divide en pedacitos", dice Coco, el turista, que nunca deja de ser el hijo, el niño grande que anda de viaje: "Los dientes me los cepillo después del desayuno, a la tarde y a la noche". El buen hijo, en todo caso, sabe disfrutar de la distancia; extraña a la familia, no a la patria: "Buenos Aires no me atrae en lo más mínimo, con esa gente mala y revirada, siempre listos para ensillar el picazo". Naturalmente, lo que Puig cuenta a sus padres es menos interesante que lo que no les cuenta: puestos a espiar al joven Coco, conjeturamos, también, su destape europeo, las aventuras homosexuales que, como apunta Suzanne Jill-Levine en Manuel Puig y la mujer araña, disfraza en sus cartas de virginal "compañerismo".
Abundan las graciosas frases sueltas ("¡Soñé con Lauren Bacall que me contaba la muerte del marido!") y los pincelazos de crítica cinematográfica en plan naif ("No aguanté la tentación de ver 'Locura de verano', con K. Hepburn. Muy linda, pero me cayó mal pues es toda de despedidas"). Pero la literatura, como diría alguna heroína de Puig, brilla por su ausencia: después de leer La lección del maestro, de Henry James, se limita a comentar a sus padres que es una historia "linda". Justamente en esa ausencia de reflexiones literarias está lo más atractivo de este libro: ¿Cómo es que este niño de provincias, que llena la plana de signos de exclamación y visita los museos a paso de trote, llega a ser uno de los mayores escritores argentinos del siglo XX? La lectura de Querida familia deja abierta la respuesta: el mito del escritor "involuntario" queda en pie, pues recién hacia el final del volumen, cuando Puig tiene 30 años, se esboza el camino que conducirá a la escritura de La traición de Rita Hayworth. En cambio, desde las primeras páginas es visible la fidelidad de Puig a sus obsesiones; su autonomía, su resistencia a pensar y a sentir según los numerosos anzuelos que le ponen enfrente.
"En la escritura de Manuel Puig hay imágenes cuidadosas, hábilmente construidas, pero no ideas, ni una visión central que organice y le dé significado al mundo ficcional, ni un estilo", escribió hace algunos años Mario Vargas Llosa. Tal vez abrumado por la creciente importancia de Puig en los ambientes académicos, Vargas Llosa lo pintó como un autor de "literatura liviana", una literatura "que no exige ni tiene otro fin que el de entretener". Es difícil no recordar a propósito aquel ranking del boom donde Puig compara a "la" Vargas Llosa con Esther Williams, que era "tan disciplinada y seria" (y a "la" García Márquez con Liz Taylor, que era "bella pero con las patas cortas"); pero, más allá de los ajustes de cuentas, el juicio del narrador peruano representa la opinión de muchos escritores y lectores que aún no le pillan el asunto a las novelas de Puig.
Y eso, ese desconcierto, es saludable, desde luego. Sostener que El beso de la mujer araña o Maldición eterna a quien lea estas páginas son novelas livianas, parece, por lo menos, temerario, sobre todo porque son obras que no han envejecido o han envejecido bien: la mayor parte de las narraciones de Puig siguen siendo libros extravagantes e innovadores, irreductibles a toda definición más o menos canónica de novela. Puig es autor, como ha dicho Alberto Giordano, de una literatura fuera de la literatura, de una obra a la vez legible e inescrutable, que pone en duda la naturaleza de lo literario. Consecuentemente, Querida familia es, de seguro, uno de los epistolarios más excéntricos de que tengamos noticia, aunque esta vez la excentricidad apunta a la "normalidad", a esa aparente ausencia de "pensamiento" que echa en falta Vargas Llosa en las novelas de Puig. No hay, en estas cartas, frases para el bronce ni retablos de alta cultura: Puig es sólo Puig, un turista argentino de clase media, un cinéfilo voraz, un hijo responsable que se lava los dientes tres veces al día, un chico listo y superdespierto que quiere absorberlo todo. No posa, o bien posa, y mucho, pero en calidad de aficionado; se divierte, como dice Gil de Biedma en un poema, "en la alternancia de desnudo y disfraz", y demuestra, de paso, que una buena manera de convertirse en escritor es no querer ser escritor.

_Querida familia:

Todo aquello será nuestro

Retomemos, después de quince días floridos, cierto laconismo.
Acá la lista de los libros enviados –por obra y gracia del Estado Nacional– a la grandiosa feria de Santo Domingo, República Dominicana (cuna de Trujillo, y de Ángela Carrasco, entre otros).
La nómina contiene: cantidad de ejemplares, título de la obra, precio en dólares.

Y ya que estamos: quien acierte la cantidad exacta de las futuras ventas (la feria empieza el 24 de abril), recibirá de premio el catálogo completo de Entropía.

5- Hidrografía doméstica, U$S 7.-
5- Semana, U$S 8.-
5- ¿Vos me querés a mí?, U$S 7.-
8- Antuca, U$S 8.-
8- Todo esto será tuyo, U$S 8.-
10- Querida familia. Cartas europeas, U$S 15.-
10- Leyenda. Literatura argentina: cuatro cortes, U$S 10.-

Llave en mano

Querido Juan:
Dicen que volviste. Esperamos que hayas triunfado en todas las gestiones editoriales emprendidas. Nosotros, aquí, no tuvimos sosiego. Organizamos, diseñamos, abastecimos, tercerizamos, posteamos, distribuimos, estibamos, contratapeamos, promocionamos, seleccionamos, y esperamos. Ahora es tiempo de que nos digas que has hecho tú por nosotros.
Ah, y el blog. Te devuelvo la administración de las Apostillas. Tras quince días de gestión, puedo decir que éste es, ahora, un blog mejor: más libre, más rico, más prestigioso (nos leen en Wichita, Juan, nos leen en Wisconsin, ¡nos leen en Wyoming!). SMD fue, como suponíamos, de escasa utilidad; VC, de milagro, libró algún comment. Nuestros socios no creen en el poder del byte, Juan. Qué nos importa.
Estando yo ocupado con el posteo, los comments se desmadraron un poco. Loli fue el pan de cada día, samaritana vocación, incluso descuidando su propio, otrora exitosísimo blog. Molina aportando profesionalismo blogger; Romana intratable, demandando tu presencia, Olco yendo muy fuerte, a veces a destiempo; Islalopeña en breves raciones, pero inspirada. Llach linkeándonos, ayudando a batir plusmarcas, y así.
Algunos cambios menores: formatos de fechas, intensidad del gris de fondo, nuevos amigos en los links; y, por supuesto, cantidad de fantásticas nuevas secciones. Pienso que podemos ser un blog todavía mejor, Juan, pero no mucho mejor.
Tratá de no romperlo.

gz.

Si te sigo, muero

Se reestrena “Si te sigo, muero”, de nuestra best-seller Romina Paula (dramaturgia y dirección), basada en textos del extraordinario Héctor Viel Temperley. Obra favorita (a juicio de esta casa editorial) de la temporada 2005, es una nueva chance ahora, para las huestes de lectores de la irresistible novela ”¿Vos me querés a mí?”, de conocer la producción teatral de su joven autora.

Escribe Romina:
“Una mujer, su hijo, y el bañero de la pileta viven en un páramo fuera de servicio. Quedaron varados. Un padre y su hija están de paso. Él, Juan Reymond, lleva a su hija, Luisa, a conocer el mar. Hace horas o días que no hablan con nadie. Hace mucho calor. Una hospitalidad precaria y hosca, y el sopor de la siesta los detienen, los abducen, los vuelven deseables y sedientos. Se quedan a pasar la tarde. Son familias que podrían complementarse. El deseo del mar, los conduce hacia la tristeza. ¿Existe verdaderamente el mar Atlántico?”

Reestreno: sábado 8 de abril
Funciones: sábados 23 hs.
Espacio Callejón, Humahuaca 3759, 4862-1167

Work in progress

Tres excelentes polaroids de medios de transporte (Polapan black & white) por nuestro SMD.
Adobe Garamond para el título y autor (ahora en una sola línea, divididos por una barra, desertizando el plano de color) como variable para la colección “cuentos”.
Seis meses más y lo tenemos, Molina.

Work in progress

[¡Nueva sección!] Palimpsestos

En el marco de la política de ”total inmersión” que aplica nuestra editorial, siempre sugerimos a nuestros autores la entrega (o instruimos el decomiso) de todo el material referencial relativo a la obra.
En este caso, se trata de una de las fichas utilizadas como soporte mnemotécnico por el autor de Hidrografía doméstica, en la inolvidable (cómo olvidarla) presentación (a dúo con Semana de SMD) de las dos primeras ediciones de Entropía, en la Librería del Mármol, allá por diciembre del 2004.

[Nuestro criptógrafo extrajo esto, aunque parece poco probable que G.C. haya podido articular algún discurso plausible con tales elementos:

Niñez > mundo en constante reducción
Motor: comodidad/ auto estacionado
No rizomático/ ramificación simple (tachado)
Mise en place: transcurre dentro
Exceso > Epifanía > Pliegue del tejido > Ósea
106 155-157 30 lápiz.]

Consejos para suplementos culturales

Recomendaría todas las novelas que estén al alcance de la mano, sin calificarlas, por el placer de descubrir, en el libro menos pensado, el hecho literario que, al fin y al cabo, sólo se concreta en su encuentro con el lector, pero puesto a extremista sugiero “La manzana en la oscuridad” de Clarice Lispector y “La redundancia del valor” de Timothy Mo.
La palabra en Clarice Lispector derrapa, está desorientada, extravió la significación, sin embargo va mas allá, sobrepasa sus límites y traduce lo que no tiene nombre. Cada frase es una sola palabra nueva que está nombrando lo innombrable, y expande los límites de lo real. Leer a Clarece Lispector me da coraje.
Timothy Mo está ubicado en el otro extremo del lenguaje. Su voz, tan exacta, se liga unívocamente a la materia que la sustenta, y es refinada y compasiva como un buen bisturí. “La redundancia del valor” nos hace vivir la voracidad del nuevo orden mundial.
En poesía vuelvo a Cesar Vallejo cuando me falta tristeza de la buena, esa humedad profunda que me hace sentir más vivo.
Recomiendo el CD “Lagrimas Negras” de Diego “El Cigala”, y en especial el tema “Nieblas del riachuelo”. Creo que ese viejo tango entregó por fin lo que tenía guardado.

[Revista Ñ, sábado 1º de abril,
por el autor de:
_Antuca]

Las mejores erratas del mundo

Un error de postscript, un pase magnético, un palo en la veloz rueda productiva; o pura entropía. Entropía de la mala.
¿No sabíamos las fechas de la correspondencia de Puig?
“Mil-nueve-cincuenta y algo hasta, qué sé yo, ponele: mil-nueve-setenta y dos, o sesenta y dos... má‘ sí, dejá, después vemos.”
¿Así opera Entropía?
No, no. Había un ”seis”, dos ”seis”; pero de repente (misterio) había dos signos de interrogación. Y esa pila, recién impresa, de una, dos, tres, cuatro, novecientas tapas, de color y registro perfectos...
“No es posible/ no importa/ esto no está sucediendo;
te guillotinaré/ te emparcharé/ nadie lee las solapas traseras.
Bueno, en fin, no, hay que reimprimir. Ay.
Tenemos que reimprimir esta tapa.”

Seis meses después, sin fallas:
_Todo esto será tuyo

[¡Nueva sección!] Qué está leyendo la Burli

En esta nueva sección, la Burli (diez años y medio, hija de Loli, nuestra polémica comentadora) se aboca de pleno al catálogo de Entropía, dejando a un lado ciertas lecturas pasatistas del verano (todo hay que decirlo), como Harry Potter seis (o nueve), o la infernal saga de Narnia. En esta primera oportunidad, la Burli (tal su apodo, que para su madre significa “nenita, hermanita, niñita, nena chiquita”) lee un pasaje de Semana, de SMD (Sebastián Martínez Daniell), un poco antes de entregarse a los arrumacos/ arrullos de Morfeo.
El fragmento leído, estimamos, se trataría de éste:

_Su pequeña mano

Making of Antuca (contratapa)

[1er párrafo primigenio]
"Antuca es un nombre de mujer, de una mujer referida en una novela a seis voces (masculinas y femeninas), donde las sucesivas primeras personas toman distancia y se perspectivan. Antuca como punto de fuga de un grupo disuelto de amigos que atravesaron los años sesenta explorando las posibilidades de una década de fórmulas abiertas, y que se reencuentran veinte años después. En cierta manera iguales, pero, a la distancia, violentados por la pérdida, persiguiendo lo irrecuperable."

[un editor comentó:]
Me gusta. Sobre todo la primera frase. Aunque dudo en el paréntesis. Y el verbo "perspectivar" está fuera de todo diccionario. Después sigue bien. ¿"Veinte años" no da la sensación de década del 80? El cierre es fenomenal.

[otro editor respondió:]
Se supone que si exploraron a fondo las posibilidades de la década, la terminaron. Eso nos sitúa, por lo menos, en la década del 70 (+20=90). Lo de perspectivar, bueno, es una palabra horrenda.

[2do párrafo, en un principio]
"Con una brillante articulación sonora, simplificando la compleja arquitectura del relato en una secuencialidad adictiva; mordaz, lírica y de salvaje melancolía, Antuca se desentiende de las implicancias políticas (y sobre todo de la didáctica sobre los “años de plomo“), imbricándolas de manera tácita en la carga emotiva de sus personajes."

[un editor comentó:]
Fundamentalmente, tres objeciones. La primera, estilística. Entre la primera palabra y "Antuca" hay cinco "modificadores" (por llamarlos de algún modo), que a su vez contienen seis adjetivos. Quedó un poco churrigueresco. Parece una novela mía. La segunda, de contenido. Creo ver a dónde apunta todo el asunto, pero no creo que sea cierto que "se desentiende" de las implicancias políticas. En todo caso, esquivemos el asunto de otro modo. Tercera, war-against-cliché: "años de plomo".

[otro editor respondió:]
La primera objeción atenta contra los cimientos mismos de nuestra práctica contratapística. Mirá, vos lo sabés muy bien, esto se trata de apilar adjetivos sin echar mano nunca a incómodos verbos que puedan obstruir el necesario y perfecto nihilismo. En este caso esto deriva, exitosamente, en la negación de la responsabilidad política acerca de los plumbic years (cliché vintage, ennoblecido por la corrosión del desuso, y, por ello, reutilizable). Yo creo que se desentiende bastante, al menos es ciertamente no-didáctica.

[otro editor, distraído:]
Ahora nos preocupan las aliteraciones... El leve ulular del heliotropo...

[3er párrafo, manuscrito]
"La escritura de Raúl Castro, por momentos exuberante, entre científica y erótica a la vez, es la presa de un vibrante motor narrativo que admite la reflexión y la quietud en sus altas revoluciones, pero nunca la intrascendencia."

[un editor comentó:]
Tres dudas menores. 1) Me gusta "entre científica y erótica", pero no sé si "a la vez". 2) ¿"Presa"? 3) Por supuesto que funciona así como está, pero ¿quién creería que admite la "intrascendencia"?

[otro editor respondió:]
1. Tal vez no va, claro.
2. Presa es imposible.
3. No sé.


Seis meses después, esto:
_Antuca (contratapa)

[¡Nueva sección!] Making of Antuca (tapa)

Tras recolectar, una mañana, audazmente, del revoltijo de fotos familiares de Raúl Castro, el equipo de diseño de Entropía se retiró sigilosamente con estas tres fotos (un árbol palo borracho, la luneta trasera de una Ranchera, una cañería hiperfluvial con clavadistas) en los bolsillos interiores de sus anoraks.
Luego de ensayar cerca de seiscientas combinatorias, seis meses después, se arribó a esto:
_Antuca

La libertad como condena [fragmento de Link en Debate]

¿Cómo condicionan a esa operatoria política los distintos medios de comunicación, véase la academia, la prensa, el blog, el mercado editorial? Usted, en función de lo que pretende de su labor, ¿qué puede y qué no puede en cada una de esas situaciones comunicativas?

La academia y la prensa, salvo contadas excepciones, han funcionado siempre de acuerdo con la lógica de las relaciones laborales. Los condicionamientos no funcionan allí tanto por el lado de las restricciones sino por el lado de las obligaciones: uno está obligado a tocar ciertos temas y a hacerlo de cierto modo. En cuanto al caso del blog, allí todo es más libre, pero eso no significa que sea más fácil: la libertad como condena. En los medios masivos no se puede analizar (es decir, desmontar minuciosamente) el sentido común de masas; en la academia no se puede intervenir en relación con el presente fuera de los protocolos académicos (contenidos mínimos, sistemas de evaluación, informes de avance de las investigaciones, bibliografía consultada, etc.). El blog no admite desarrollos (ficcionales o argumentativos) largos o con aparato crítico. El libro sigue siendo el momento de síntesis más alto, me parece, donde la libertad, las restricciones y las obligaciones, cuando uno tiene, además, suerte, se equilibran entre sí. Naturalmente, el mercado opera selectivamente en relación con todo lo que se publica, pero si uno revisa todo lo que se publica tampoco puede quejarse de que el mercado sea demasiado selectivo sino todo lo contrario.

{Sigue en Linkillo}

["Presenciamos una masificación de la escritura" (entrevista de Agustín Valle, foto de Sebastián Freire), Debate (revista semanal de opinión), Buenos Aires, 23 de marzo]

Leyenda. Literatura argentina: cuatro cortes

Nueva conducción

Querido G.,

Me voy a Harvard. Me dicen que tiene peor nivel académico que la UADE, pero mejores fiestas en el campus, mejores fraternidades y mucho más prestigio internacional. Es lo de menos. El hecho es que me gané una beca para un MBA en “Marketing Directo Aplicado a la Literatura Latinoamericana Post-Boom”, y no la puedo desperdiciar. (Lo hago por el futuro de esta casa editorial. Velo de ese modo.) Te encomiendo, durante mi ausencia, la administración del blog. (Por un momento pensé en seguir los pasos de Llach, y liberar el password al dominio público para que cualquiera posteara lo que le viniera en gana, pero después me di cuenta de que el poeta mentía y que, claro, nadie en su sano juicio se atreve a dejar sin llave un blog, para que aparezca cualquier loquito y borre todo desaprensivamente, incluidos tus magníficos comments.) Así que lo pongo en tus manos [aquí no se entiende la letra], en las que confío como si fueran las mías. Juicio y buena suerte. Tantos saludos,

JM

Saer por Link

[fragmento de "Opiniones contundentes", de "Leyenda"]

(...)
“No es que los nuevos soportes no permitan una elaboración estética, pero vivimos una invasión de productos industriales. El modo en que los grandes grupos monopólicos hegemonizan la cultura es inadmisible. Esto afecta severamente a la literatura porque afecta a la industria del libro”, pensaba Saer. Aunque lo que reconocemos como “la literatura” no debería coincidir necesariamente con “la industria del libro”, Saer era consciente de hasta qué punto los dictados de la industria interfieren en el sistema de conceptos que es “la literatura” en un momento determinado. “Afortunadamente, siempre hay proyectos independientes. Y mientras haya una industria del libro independiente, queda garantizada la existencia de la literatura. La ventaja que presenta la literatura escrita en lengua española es que, habiendo varios centros editoriales (Buenos Aires, Barcelona, México), eso hace más pluralista el funcionamiento del mercado.”
Saer creía que no hay que aceptar los engaños. Una editorial no es solamente un proyecto comercial sino también un proyecto de intervención política en el seno de la sociedad y de la cultura. Por lo tanto, “no importa si Antonio Di Benedetto vende o no. Me parece que sus libros son mejores que algunos que venden decenas de miles de ejemplares, firmados por personas que ni siquiera podríamos calificar como escritores”. Saer se negaba a dar nombres, prefería no hablar –sobre todo– de sus colegas argentinos. Después de mucho titubear se animó a tomar a Paulo Coelho como representante de lo que despreciaba. “Es sólo un ejemplo: Coelho es un estereotipo de la literatura de mensaje. Su falso optimismo es muy comercial y tiene por objeto embarcar a los lectores en esa ficción de la falsa felicidad. No estoy en guerra con esa gente, pero reclamo un espacio para la literatura (Gadda, Vallejo, lo que se prefiera) menos preocupada por el mensaje en el sentido en que lo hace Coelho.”
(...)

The Romina Paula’s Experience

[por Fabio Blanco, para RSVP]

El universo es apenas un puñado de percepciones. Todo lo que conocemos o creemos conocer consiste solo en lo que nos dictan nuestros imperfectos sentidos. Quizás a ello se deba que el recurso formal de acercarse a los personajes de una novela a través de la pura trascripción de sus diálogos resulte fascinante y perturbador. Es lo que sucede con ¿Vos me querés a mí? (así, con pleonasmo incluido) el debut novelístico de Romina Paula, autora teatral, actriz y dueña no solo de un oído privilegiado para el habla coloquial sino también de la notable capacidad de su traslado a la escritura. Sus personajes se saben atrapados por el lenguaje, y aún cuando intentan deconstruírlo trabajosamente con sus novios, parientes y psiconalistas (“Yo no dejo de ser una construcción, para vos, yo para vos soy lo que te cuento…”) lo único que logran es obsesionarse, ser invadidos por él: “No puedo no pensar” es la angustiosa queja.
Por sus procedimientos y por la calidad con que Romina Paula los ejecuta, ¿Vos me querés a mí? evoca rasgos de la última novela de Manuel Puig (Cae la Noche Tropical, 1988). Que esté en el catálogo de Entropía, que acaba de publicar la correspondencia de Puig, es un merecido honor. Para la joven escritora y para la joven editorial.

La tierra de las oportunidades

La Cámara Argentina del Libro (CAL) informó que la producción de libros en el país durante 2005 tuvo un crecimiento del orden del 18,35 % en relación al 2004. En el pasado año se produjeron 66.261.742 ejemplares contra los 55.985.843 de 2004. En tanto, los títulos continuaron creciendo y se alcanzó la cifra de 19.334 en 2005, cifra superior a los 18.828 de 2004, que ya fue un récord histórico en el país.

También evolucionó favorablemente el promedio de la tirada, ya que en 2004 alcanzó los 3.000 ejemplares por titulo, y en 2005, el promedio ascendió a los 3.400 ejemplares por título.

Aquí, más optimismo.

Clase ´79

Antuca

Expecto Patronum

No sé cómo andaremos ranqueados en el mundillo editorial, pero en la categoría "blogs de magia" estamos primeros, lejos.

Ágil y feliz

A horas de la salida de "Leyenda", recuperamos esta reseña-adelanto que publicó Juan Terranova en "Perfil".

Tres partes y el presente

Leyenda - Literatura argentina: cuatro cortes se presenta en su introducción no como “un libro de historia de la literatura argentina” sino más bien como “un tratado de arqueología”. La periodización crítica, en todo caso, hace de columna vertebral en las primeras tres partes y sobrevuela la cuarta. El primer corte, Peronismo y misterio (1942-1953), se compone de útiles respuestas sobre el destino del género policial en la Argentina y sus vinculaciones con lo político, esfera que también recorre las dos partes siguientes. Crítica y política (1955-1966), quizás la mejor pieza del libro, rastrea los momentos de inflexión de la crítica literaria local. Leyendo a partir de sus diferentes soportes, círculos de pertenencia y procedencias editoriales, Link construye una identidad y una ubicación convincentes para cada uno de los escritores que nombra (Viñas, Jitrik, Sebrelli, Masotta, entre otros).
En el tercer corte, Crisis de la literatura (1968-1983), se releva el desempeño de distintos actores intelectuales en el paso de los “festivos” años sesenta a los conflictivos setenta. A estos tres ensayos de neta producción académica se le opone el cuarto corte (1995-2010), una miscelánea de críticas breves publicadas en medios especializados y suplementos culturales. Es como si, para hablar del presente, Link tuviera que abandonar la forma no rígida pero inevitablemente esquemática del paper y dejarse avanzar por la desarticulada energía cotidiana, donde las lecturas son más audaces y jugosas en su arbitrariedad.La prosa de Link, siempre prolija, pone especial atención a las diferentes formas de la narración, sus soportes y oscilaciones entre lo artesanal y lo industrial, entre la elite y lo masivo.
Hay una influencia evidente en la mirada y escritura de Leyenda... que conjuga, por su claridad y legibilidad, lo mejor de Beatriz Sarlo con la fuerza intelectual de Literatura argentina y política de David Viñas. Menos ambicioso que Literatura y disidencia, menos teórico que Cómo se lee y otras intervenciones críticas, Leyenda... es un libro algo predecible pero ágil y feliz, al mismo tiempo que un excelente recorrido por un fenómeno tan esquivo y vital como es la literatura argentina del siglo XX.

Yo era una niña de once años

[Fernanda Nicolini, para "Llegás a Buenos Aires"]

En “Hidrografía doméstica” es Chloé la que habla, la que observa, la que interpreta el mundo a través de su voz, que no es cualquier voz: Chloé tiene 11 años pero puede razonar con una extraña lucidez y usar un vocabulario complejo, para luego sumergirse en un cándido diálogo infantil con una amiga. Y este es uno de los puntos interesantes de la novela de Gonzalo Castro: el autor propone, aunque no haya sido una operación consciente, un pacto con el lector. Aquel que acepte que Chloé tiene la libertad de pensar como un adulto (sus monólogos internos se deslizan entre la ironía y el sarcasmo, con destellos poéticos, pero siempre matizados por cierta ingenuidad que evita la parodia), y que a su vez es una preadolescente que va al colegio, habla con su mejor amiga de cosas de nenas, se asoma con curiosidad al mundo amoroso y sufre porque se copió en una prueba, sin dudas va a disfrutar mucho de su lectura. "Voy caminando, corriendo, cayéndome, y justo me encuentro con el que podría ser el amor de mi vida si yo fuera como cualquiera de mis amigas tontas (Vero, Lara, Romi, tontas, bobas, buenas)”. Así habla Chloé; y también así: "Mis sentimientos son una soga atada a una cadena atada a una cuerda de acero atada a una sábana y no quiero saber qué más hay detrás, prefiero quedarme con lo de ahora, que es esta tristeza. Una tristeza sólida, muscular”. De este modo se combinan las palabras en el mundo de esta nena que vive sola en una casita en el fondo de la casa de sus padres, tiene como mejor amiga a la hermosa Daphne (sí, como Daphne y Chloé, del romance pastoral), a quien adora como se adora a una amiga a esa edad, lee “Rinocerontes” de Ionesco y reemplaza los espejos por autorretratos en una polaroid. Mientras tanto, la novela avanza a través de fragmentos de esta cotidianidad algo alucinada: Chloé se pelea a las piñas con unos compañeros de colegio, viaja con su padre y Daphne a la costa, se aburre con los dibujos animados... Si bien los pasajes descriptivos son extensos y constantes, el relato nunca se estanca: las descripciones resultan dinámicas y la escritura, precisa y rica, con el ritmo con el que una adolescente mira, piensa, deduce, cuestiona.
La habilidad de Gonzalo Castro, entonces, no sólo está en convencer con ese pacto inicial, sino en construir una voz extraña que fluye, que no suena forzada en ningún momento. Por eso el relato funciona, porque la novela es la propia Chloé. La encantadora Chloé.

Homónimos

¿Y éstos quiénes son?

Flash social

Querido Gonzalo,

Ahora me dicen que te fuiste al Malba, a encontrarte con tu pen-pal Oliverio, el prolífico novelista. Yo, como te imaginarás, casi no abandono mi escritorio. ¿Qué clase de vida es ésta? Mi secretaria privada me dejó con el balance a medio hacer, aduciendo no sé qué invitación al remoto Brasil (¡un tour arquitectónico para conocer el sueño de urbanización federalista de Juscelino El Rojo!); y Sebastián Ernesto sigue en las termas de Daimán, viendo si la fangoterapia funciona también para curar el sarcasmo... En fin, contame –si querés– un poco acerca de esa presentación. Contame sobre tus relaciones públicas, sobre el mundo exterior. Saludos,

JM

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[2 am, ni llueve]
Uf, es que no me lo vas a creer. Fuimos ayer, con Valeria, al Malba. Era la presentación de la novela "Promesas naturales" de Oliverio Coelho (cuarta novela, o decimocuarta, no oí bien) [Editorial Norma]. Qué decir, es como que sentíamos tener un millón de amigos; entre Axel Krygier, Cristián Constantini, Martín Kohan, Carlos Gamerro, el mismo Oliverio, todo era amor.
En fin, cronología:
Llegamos a tiempo, mientras las puertas permanecían cerradas, para comer un tostado con un café con leche tardío, haciendo cuenta regresiva porque teníamos que asistir, también, a la presentación de Acuanauta, de Melero, en un muy otro lugar, casi al mismo tiempo. Pero la literatura es más fuerte, y permaneceríamos.
En el majestuoso auditorio, nos sentamos contra un pasillo, a media altura, y presenciamos un espectáculo multidimensional. Subieron Analia Couceyro y el extraordinario pianista Krygier. A un costado de la mesa reservada para los conferenciantes, había una silla que ocupó la lectora-actriz, y silla y teclado para el músico. Enseguida advertimos, que, además del keyboard, axel se concentraba sobre un pad-sampler (no sé nada de instrumentos electrónicos) que frotaba y percutía, manipulando todos los sonidos, incluyendo la voz de Analía. Ella leía, incólume, y cada tanto lo miraba, y axel, por ejemplo, pulsaba y repetía “Chatrán”, el nombre del protagonista de la novela (creo), que ella acababa de pronunciar. La novela, sumamente lúdica, se prestaba al juego, y Axel secundaba con melodías y pequeños valcesitos balcánicos la perfecta dicción y los caprichosos énfasis de la lectora. Veinte minutos de esto pasaron en un suspiro (podrían haber seguido con toda la novela), y dio lugar a la presentación formal.
Oliverio, flanqueado por Gustavo Ferreyra y Juan Becerra, en clásico tridente, resolvieron todo en otros veinte minutos. ¿Pretendes, Juan, que te resuma las ponencias de los adláteres del autor? Hubiéramos enviado un periodista, y un taquígrafo, y un criptógrafo. Bellas fintas, digamos, en torno a la obra; inteligentes, indiscernibles. De haber leído el libro, estaríamos en desacuerdo o concordaríamos; por ahora aplaudimos. Oliverio agradeció ceremoniosamente, remató con simpatía y ya. Una perfecta presentación, con claros rasgos avant-garde; todos contentos. Cambiamos figuritas con el artista, y corrimos a lo de Melero.

{Aparte: cuando nos despedíamos, no entendí lo que me dijo Oliverio con respecto a éste, nuestro hermoso blog. Cinco segundos después, alejándonos, me di cuenta que él pensaba que vos y yo somos la misma persona. Que yo posteo y yo, con otro nickname, comento. Eso explicaría la acusación de esquizofrénico de el otro día por parte de un anonimous. Pero eso no es así, ¿nocierto? Vos sos un ser humano, Juan N., un editor inconmensurable, y un blogger-master perfecto. “Yo es Otro”, “Yo es Otro”.
Supongo que de nada servirá que tú me digas que no he perdido la razón.}

Ahora, a descansar,
gzal

Antuca

«Antuca es un nombre de mujer, de una mujer referida en una novela a seis voces, masculinas y femeninas, que se alternan en la posesión de un relato común.
Antuca como punto de fuga de un disuelto grupo de amigos que atravesaron los años sesenta explorando las posibilidades de una década de fórmulas abiertas, y que se reencuentran veinte años después; en cierto modo iguales, pero, a la distancia, violentados por la pérdida.
Con una articulación polifónica que simplifica su compleja arquitectura en una secuencialidad adictiva, Antuca se desentiende de la didáctica sobre la historia política, imbricándola de manera tácita en la carga subjetiva de sus personajes, hasta configurar un estudio dinámico del deseo. La vibrante escritura de Raúl Castro –un motor narrativo que en sus altas revoluciones admite, también, la reflexión y la quietud– hace de Antuca una obra mordaz, lírica y de salvaje melancolía.»

¿Y ahora quién podrá ayudarnos?

Aquí, una copiosa entrevista a Daniel Link, producto (imaginamos) de un largo intercambio de mails con Juan Terranova, pornógrafo y periodista cultural del diario Perfil. Algo como para ir esperando la salida de “Leyenda”, que por ahora permanece a merced de la infalible procrastinación de nuestros imprenteros del pueblo de Avellaneda.

Todo esto será tuyo

«El protagonista de esta historia cambia permanentemente: de aspecto, de nombre, de ocupación, de residencia, de dueño... Su vida –un hipnótico tour de force pautado por el extrañamiento y el vértigo– evoluciona entre dos momentos decisivos de un improbable arco narrativo: cómo un adolescente de un olvidado orfanato de provincias llega a convertirse en la pieza clave de una sociedad dominada por una corporación ubicua, en un provenir tan fantasmático como reconocible.
En este crescendo argumental, "Todo esto será tuyo" ensambla una serie de universos tan disímiles como apasionantes y originales: la tauromaquia, la resistencia futurista, el boxeo, la guerrilla centroamericana, la distopía hipertecnológica; mundos exuberantes que fluyen y se encauzan en virtud de su potencia y de su capacidad para traccionar el relato.
En este tránsito, también, la forma misma de la novela sufre su mutación, y se postula como un intenso laboratorio de géneros en el que todo es posible: el realismo, la ciencia ficción, la fantástica, la narrativa de aventuras... Entre estos extremos, lo que permanece invariable es una extraordinaria voz narrativa, una caja de resonancia edificada a partir de un apabullante trabajo sobre el leguaje.»

¿Quién está en primera base?

Querido Gonzalo,

Me dicen que te hizo una entrevista nuestra amiga Fernanda Nicolini, para la estupenda publicación periódica "Llegás a Buenos Aires"... ¿Fue en tu condición de novelista ya-no-tan-joven, o como secreto cantautor de culto?
Bueno, contanos. Gracias,

JM

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Así, es, Juan. Fui citado en la Giralda, llovía, el mozo era un hombre encantador, yo leía la revista inrockuptibles de febrero, y llegó Nicoleta (tal su alias en el mundo del hampa).
A mí me pareció una periodista sensacional. Tenía un blocsito donde anotaba a toda prisa esas dos o tres tonterías que puedo llegar a decir (es mi segunda entrevista y ya me repito, o me contradigo). Me comprometí internamente a no hablar mal de Aira y, efectivamente, no lo hice, ni lo nombré.
Conté toda la verdad sobre esta editorial. Todo. Desde que vos fuiste criado por los lobos en la tundra, que Sebastián y Valeria se convirtieron a la Cientología, y que yo tengo que hacerme cargo de todo, hasta el complejo asunto del tráfico de correspondencia canónica. Hablé de lo fácil que me resulta plagiar a los austríacos, del nácar de mi prosa, de lo deslumbrante de mi inventiva. Se bebió café (corregime, Juan, si es que se dice ”sorbió”), hablamos mal de algunas personas (pero para vos, Juan, sólo tuvimos los mejores conceptos), y a punto estuve de pedir otro café. Ella dijo cosas sobre Hidrografía en las que yo no había reparado, y que me resultaron alentadoras, y que me confortaron un poco de todo el daño que en su momento me hizo Di Nucci, tan áspero, en radar libros.
Habrá que ver cómo resulta la reseña-entrevista, yo me volví contento.

Bueno, te doy gracias, Juan, por esta oportunidad única que me das de expresar todos mis sentimientos.

Gzal

...todo el Nilo en la palabra Nilo

Habrá que ver, pero parece que nos perdimos la mejor presentación de libros de todo el 2006 (algo que, dada la fecha, plantea un panorama bastante desolador para lo que queda del año). Ante el repetitivo Malbec, el rutinario paño negro y la monolítica cuadrícula de antianatómicas sillas de algarrobo, estas empeñosas editoras de poesía ofrecieron poltronas de duvet, finísima arena atlántica, el arrullo decontracté de las caracolas marinas y daiquiris de generosa fruta tropical (por no mencionar, quién se anima a negarlo, otro tipo de sustancias intoxicantes que sin duda sirvieron de acicate para la proliferación de metáforas, sinécdoques y aliteraciones). (El lado oscuro de la crónica menciona también prácticas aberrantes, como el nudismo, la capoeira y el tae-kwon-do full contact.)
“Hotel Quequén” se presentó (¿qué otra posibilidad cabía?) en Quequén, esa pintoresca localidad separatista de la costa argentina. Desde ya, entendemos que es necesario que esa estricta coincidencia entre el título de la obra y el sitio de su presentación se transforme en un hábito entre los editores locales. Entropía ya está preparando, por caso, una reedición de “Austria-Hungría”, de Perlongher. (Y para una etapa más ambiciosa estamos tratando de negociar los derechos de “Los anillos de Saturno”, del bueno de Sebald.)

Los estantes vacíos

ISBN 10: 987-21040-7-7
ISBN 13: 978-987-21040-7-8

Griales (2)

Pequeños editores de la Argentina, uníos y tomad nota: aquí los cinco consejos finales de la revista PyME para perdurar en el fangoso mundo de las industrias culturales. En este caso, lo que NO hay que hacer.

1. No es un proyecto hippie. Se busca ganar dinero aunque no sea la principal motivación para poner en marcha el negocio.
2. No hacerse la pregunta “¿por qué lo haría?”, sino más bien “¿por qué no?”. En principio nada es una locura. En este campo, incluso el proyecto aparentemente más delirante quizás merezca al menos ser analizado.
3. No suele existir una competencia feroz con las otras PyMEs del rubro. Es bastante habitual que, cuando no se da abasto para satisfacer la demanda, se pasan los trabajos a las empresas colegas.
4. El socio capitalista no recibe un trato diferencial, como el que sí suele dispensarse al artista, que es comprendido en su sensibilidad y desorden.
5. No es ficticia la “buena onda” que se le atribuye a los emprendimientos de este tipo. Los climas de trabajo generalmente son amenos, alegres y relajados.

También nos invitan acá

Los invitamos a concurrir a la presentación del número uno de la revista "Los Asesinos Tímidos". En este primer número hay notas sobre Houellebecq, Rejtman, Cucurto, Ooka, Capote, Kôbô Abe, Pablo Ramos, Mujica, Bob Dylan como escritor, opinión acerca de las virtudes del error en la literatura, y una entrevista a Carlos Gamerro.

Carlos Ledrag cantará algunos tangos, y habrá otras sorpresas.

Colaboran en este 1er. número:
*Juan Pablo Bertazza
*Jorge Dazet
*Ignacio Molina
*Diego Mytilene
*Ricardo Romero
*Edgardo Scott
*Enrique Solinas
*Cecilia Somoza

La presentación será el martes 7 de Marzo, a las 21 horas en Bartolomé Mitre 1525.

Nos invitan

Editorial Norma invita a usted a la presentación del libro

"Promesas naturales" de Oliverio Coelho

Acompañarán al autor los escritores Gustavo Ferreyra y Juan Becerra.
Interpretación actoral a cargo de Analia Couceyro.
Música de Axel Krygier.

Miércoles 8 de marzo a las 19
MALBA - Av. Figueroa Alcorta 3415 - Capital Federal
Entrada libre y gratuita

Qué importante es leer esto

ISBN DE 13 DÍGITOS

EL 16 DE ENERO COMENZARÁ A ASIGNARSE EN LA ARGENTINA

Como es de su conocimiento, el 2006 es la última etapa, de transición, en que las Agencias Nacionales de ISBN continuarán asignando ISBNs de 10 dígitos, a la vez que comenzarán el proceso de conversión al formato de 13 dígitos (con prefijo 978). Por su parte, los diferentes sectores vinculados con el comercio de libros tendrán que adaptar sus sistemas a la nueva estructura numérica recién el 1 de enero del 2007, fecha en que entrará en vigencia.

El nuevo ISBN consta de 13 dígitos: el prefijo de 3 dígitos, que identifica el sector del libro (actualmente, 978), seguido del número central de 9 dígitos, y el dígito de comprobación, que valida la integridad interna de todo el número. Como tal, será idéntico al código EAN «Bookland» de 13 dígitos que ya aparece en el código de barras impreso de la contratapa del libro.

Mails sin respuesta

¿Será a causa del conflicto por las papeleras...? ¿O porque repetí la palabra "dedicado"?

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[02/01/06, JM wrote]

Estimados amigos de Gussi libros,

Les escribo de Editorial Entropía, de Buenos Aires. Entropía es un nuevo sello independiente dedicado a la literatura local. Nuestro catálogo incluye novelas, cuentos, ensayo, y una colección dedicada a Manuel Puig, de quien recientemente editamos el libro “Querida familia (cartas europeas)”.
Me preguntaba si existe alguna posibilidad de que estén interesados en distribuir nuestros títulos en el Uruguay. Aquí abajo les adjunto algunos links de prensa y otra información relevante sobre la editorial. Quedo a sus órdenes para responder cualquier inquietud. Un abrazo,


JM.

Estudios sobre la histeria

En “Mundo Playmobil”, de facundo GV, encontramos un atendible e inteligente análisis de ciertos aspectos de la novela de Romina Paula. (La mayoría de los comments que secundan al post son de una imbecilidad supina, pero es muy probable que ésa sea una de las leyes estructurales del mundo blogger, y no su excepción...)

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La primera vez que conocí a Romina Paula fue en una olimpíada; nuestra competencia se concentraba en ver cuál de nosotros conocía más a fondo el alma de un amigo en común; si bien la competencia se vió entorpecida por la lluvia de vino López tinto y la medalla fue retornada al vacío, tengo vagos recuerdos de haber mantenido durante un buen rato una conversación basada en un principio ético en común: la histeria como modo de vida.
¿Vos me querés a mí?, la primer novela de Paula es, ya desde el título, la histeria de mi generación trasladada al formato literatura. Dos historias y dos registros completamente distintos para abarcar esas historias relacionadas débilmente; como símbolo de esa histeria, de ese “sí pero no” o ese “no pero sí “, hay dos momentos delimitados gráficamente; un momento, donde la histeria se comporta culturalmente, en voz alta y esperablemente; esa es la parte más fácil de ser leída y que más vacía e incompleta resulta; el segundo momento muestra lo que ocurre interiormente en la histérica protagonista, Inesia; esa es la parte más interesante, más perturbadora y la que, en buena parte, paga la novela.
En ese primer momento, en donde Paula saca chapa de puigista posmoderna, uno encuentra este diálogo entre la protagonista y su casi-novio, diálogo casi lleno de una descripción universalmente conocida de la histeria, lo cual lo hace superfluo: “Sí… Si a mi primer noviecito ni lo dejaba tocarme, porque me daba pudor… Después, una vez salí con un flaco del sur, que me encantaba, y le corté porque me gustaba demasiado, como que me excitaba, y me daba culpa. Una vez me tocó el culo y un poco me gustó y al día siguiente le corté, porque me daba vergüenza.”

Sigue acá.

Marketing negativo

No, Daniel... Seguro que había fritura en la línea, o el periodista entendió mal (Río Negro queda tan lejos): "Leyenda" es un libro MÁS ambicioso que "Clases"... ¡Más! No menos. ¿Ok?

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[por Pablo Montanaro, para Río Negro On Line]

En estos días, la editorial Entropía anuncia la aparición de Leyenda. Literatura argentina: cuatro cortes, un libro de ensayo -menos ambicioso que Clases, según su autor- que reúne un conjunto de textos sobre literatura argentina.
Link aclara que Leyenda no es un libro de historia de la literatura argentina sino “un tratado de arqueología sobre la literatura argentina considerada como una ruina. Por eso, cada una de sus partes se presenta como un corte y cada uno de esos cortes representa un instante de peligro no tanto del pasado sino del presente. Parto del presente para entender de dónde nos viene una determinada relación (actual) entre literatura y cultura industrial, crítica y verdad, arte y política”.

El texto completo, aquí.

Promisorio valor literario en gestación

Sebastián Martínez Daniell construye una estructura novelística de interesante nivel, que lo ubica entre los escritores jóvenes que deberán ser tenidos en cuenta por la crítica.

No lo decimos nosotros. Lo dice Nina Thürler, en un lugar llamado "El arca digital".

Inspección ocular

La pila de manuscritos en nuestras dependencias de Villa del Parque ya es francamente inmanejable.

Griales (1)

Estos consejos no los ofrece Edward De Bono, ni Deepak Chopra, sino la revista "Pymes", del diario Clarín, en un desgajado dossier que habla sobre el promisorio futuro de las industrias culturales en nuestro país:

1. Pensar a lo grande.
2. Con una buena idea, el dinero llega. Las formas de financiamiento son múltiples: desde invertir todos los ahorros, presentarse a concursos, subsidios o patrocinios hasta pedir dinero a familiares.
3. El gran tema es aprender a vender esa idea única. El cliente también es elegido y no se desperdicia energía yendo a ver a todo el mundo. Hay un criterio de selección basado en la imagen.
4. Los roles de trabajo se van definiendo solos, a medida que avanza el negocio. Generalmente no existen los escritorios individuales sino una sola mesa de trabajo, donde todos opinan de los diferentes temas, sea su especialidad o no.
5. Hay que contar con una estructura legal, administrativa y financiera, lejos de ser una traba resulta en mayores oportunidades para presentarse en concursos y licitaciones; también para exportar.

Aldea global

Estimado Juan,

(...) Respecto a la consignación, la verdad es que se nos hace muy complicado aceptar libros con esas condiciones (aunque es, y te lo agradezco, una muy buena propuesta). Las consignaciones nos producen mucho papeleo y un control de stock que no podemos asumir pues nuestros programas informáticos están realizados para compras en firme. Como sugerencia, te diría si, tal vez, puedes enviarnos un ejemplar que ficharíamos en nuestros catálogos y ofreceríamos a nuestros clientes. Luego haríamos los pedidos en firme a través de nuestro distribuidor argentino. No sé si te parece bien. Aquí tenemos muchos clientes interesados en literatura latinoamericana y aprecian mucho que tengamos autores nuevos y gente poco conocida, pero es un camino un poco más lento.
Un abrazo,

A.
Madrid

El club del trueque

Él nos esperaba aquí; nosotros, acá. La literatura, de todos modos, ignorando el malentendido de comedia de enredos, se abrió paso, y quién sabe cómo a cambio de esto obtuvimos esto otro. Hubo, sin embargo, un extenso bonus track de delicias poéticas (Mariasch, Battilana, Arteca), que malamente nos robamos, como quien se lleva los jaboncitos de tocador de la pieza del hotel. Ya recompensaremos tamaña actitud.

Excusas

En la cadena de librerías Cúspide no nos quieren como proveedores porque somos monotributistas (que es, al parecer, el escalafón más bajo de la jerarquía tributaria).

Estadísticas 2

Clientes que compraron "Querida Familia: - Cartas Europeas 1956-1962 Tomo 1" también compraron:
The Buenos Aires Affair
En el Bunker de Hitler
La Internacional Argentina
Pequeño Diccionario de la Lengua Española
Hojas de la Noche

Clientes que compraron libros de Manuel Puig también compraron:
Manuel Puig
Kapelusz
Eduardo Muslip
Copi
Lehmann


Clientes que compraron "Semana" también compraron:
Buenos Aires Tango Voces

Clientes que compraron libros de Sebastian Martinez Daniell también compraron:
Interpretes Varios

El mundo como supermercado

Tematika.com, el brazo cyber de Yenny/El Ateneo, nos obsequia estos datos sobre la sociología de nuestro público lector. No es información irrelevante (ni para nuestro departamento de Marketing Estratégico ni para el eventual mapa de filiación genealógica de nuestro autores, siempre ansiosos por obtener coordenadas que quizás el aparato crítico no es capaz de elaborar). De hecho, empezamos a pensar que tal vez no esté tan mal haber aceptado los mayores descuentos del mercado (50 por ciento no negociable) y los plazos de cobro más eleáticos desde la crisis del 2001 (noventa días). Todo sea por las estadísticas.

Clientes que compraron Hidrografía Doméstica también compraron:
Tierra de Vigilia
Antología del Cuento Breve y Oculto
Me Llamare Tadeusz Freyre
Gaijin
El Olor de las Especias

Clientes que compraron libros de Gonzalo Castro también compraron:
Raul Brasca
Luis Chitarroni
Oliverio Coelho
Miguel Enesco
Maximiliano Matayoshi

La gran bonanza de las Antillas

Ayer, acá, asamblea plenaria de editoriales independientes.

Se discutía acerca de la pertinencia de aprovechar los pingües ofrecimientos de la Cancillería argentina y desplegar nuestra minúscula artillería cultural en esta feria, clave para quién sabe qué (¿para el Caribe todo?, ¿para el submundo latino de Miami?, ¿para el orbe hispanoparlante?). Aunque a decir verdad la acústica del bar era tan esquiva (y nuestra ubicación física tan marginal) que quizás estuvieran discutiendo la posibilidad de aunar nuestros fondos de comercio y vendérselos a Dunken a precio de saldo. Quién sabe.

De todos modos, creemos que la minuta del día incluyó: bizantinos balbuceos en torno a algo llamado “el grupo” (como quien dice: “la corporación”), arrebatos conceptuales acerca de las chances comerciales de un objeto elusivo (“LA poesía”), ocasionales inmersiones en el orden de lo venal (el dólar cotiza, por lo visto, a tres con cero ocho), simpáticas discusiones de sordos, un intercambio de pareceres sobre el hondo ejercicio de la democracia y hasta la exhibición de viejas rencillas soterradas (a fin de cuentas, cualquiera apuñalaría a su madre por un pasaje de avión gratuito, si no lo ha hecho ya...).

Lo que nos lleva –directamente– a la cuantiosa oferta del Estado nacional para esta patriada libresca (Argentina es, después de todo, el “Invitado de Honor” de la Feria de Santo Domingo, así que bien vale el despilfarro). A saber: un (1) ticket en aeroplano, dos (2) estadías en albergues de la juventud y un (1) flete sin cargo para los libros “del grupo” (el flete de ida, claro: los libros que sobren –o sea casi todos– deberán ser repatriados a expensas de las editoriales, o donados a la biblioteca privada del embajador, o quemados en pira pública, o directamente arrojados a Haití para combatir o fomentar el analfabetismo). Más beneficios: el editor que se gane el asiento en clase turista recibirá –además de la bolsita de maníes y la revista de abordo del duty free– el irresistible mandato de atender el stand de la feria entre las nueve de la mañana y las ocho de la noche, y la académica obligación de dictar al menos tres (3) conferencias sobre el estado de la industria editorial independiente en la Argentina. Si esta carga horaria fuera excesiva (no lo es en República Dominicana, por lo visto), la Embajada gentilmente cedería a uno de sus mejores cadetes (a cambio de unos, digamos, quinientos dólares) para colaborar en el expendio de volúmenes y en el asesoramiento del público lector.

Ah, el envío de los libros, por supuesto, es por barco.

Con nuestra amiga Cecilia, de Interzona, como para enfrentar tanta pobreza de recursos (¡qué contraste entre las migajas que debíamos repartirnos y la dorada boiserie de Las Violetas!), decidimos rematar la velada con un provechoso intercambio de libros. Trocamos esto por esto.

Mails sin respuesta

Hola, G.,

Recién [¡27.01.06!] hablamos por teléfono. Acá van los datos para los presupuestos que necesito:

Libro 1:
Formato cerrado: 13x20 cm.
Papel interior: bookcel 80 g.
Papel tapa: cartulina ilustración mate 270 g.
Encuadernación: cosido con hilo.
Impresión interior: 1 color.
Impresión tapas: 2/0 + laminado polipropileno mate + 2 solapas de 8 cm c/u.
Cantidad de páginas: 280.
Tirada: 1.000 ejemplares.

Libro 2:
Todo igual
Cantidad de páginas: 192.
Tirada: 800 ejemplares.

Si puede ser, necesitaría los presupuestos desglosados en los respectivos ítems (papel, encuadernación, impresión interior, impresión tapas, laminado). Muchas gracias,

JM

Vieja prensa catalana

Quizás lo más extraño sea el epígrafe (¡confeso mitómano epistolar!), o bien la enrevesada sintaxis del primer párrafo. O, por qué no, el título, que aprovecha nuestro trabajo para publicitar a Seix-Barral (a cuenta de un libro que ni siquiera publicaron). En fin, todo sea por triunfar en la prensa internacional. Por ejemplo en Barcelona (la ciudad, no la revista).

Tapa definitiva

Duda

¿Para qué sirve, exactamente, esta institución?

Latinoamérica unida

Contagiados por el germen bolivariano (el fin de semana alquilamos en DVD las dos primeras temporadas completas de este serial televisivo), nos lanzamos a la conquista de una vasta, próspera, mancomunada y feliz América latina.
Empezamos por aquí, donde desembarcamos con algunos ejemplares de “Querida familia”, que ya están a la venta. Las posibilidades para el futuro son infinitas.

Invitación

Éstas sí que parecen ser las verdaderas lecturas de verano.

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Encuentro: "Poetas en la Arena"

Presentación del libro: "Hotel Quequén"

Las chicas de "Sigamos Enamoradas" (Mercedes Araujo, Cecilia Romana y Marina Serrano) tenemos el placer de invitarlos formalmente a la presentación del libro "Hotel Quequén", los días 18 y 19 de febrero de 2006, en el balneario Monte Pasubio, Quequén.

"Hotel Quequén" es una antología poética que reúne trabajos de Carlos Battilana, Fabián Casas, Diego Muzzio, Damián Ríos, Andi Nachón, Pedro Mairal, Manuel Alemián, Washington Cucurto, Carolina Esses, Javier Foguet, Martín Rodríguez, Gabriela Milone, Cecilia Romana, Marina Serrano y Mercedes Araujo.

Gajes del oficio (2)

Algunas preguntas al Roger Federer de las editoriales de habla hispana.

Un extracto de una entrevista que encontramos acá.

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5. ¿Por qué publicáis tantos libros?
En Anagrama no publicamos tantos libros, publicamos 75 novedades anuales y 25 en bolsillo, y a costa de publicar buenos libros. En resumen, publicamos aquellos títulos que nos sentimos capaces de editar y promocionar eficazmente.

6. En primer lugar, enhorabuena por Anagrama: creo que todavía no he leído un solo libro de su editorial que no me guste. Pero, ¿por qué Anagrama no edita poesía? Creo que, con su buen criterio, llegaría incluso hasta a hacerla rentable.
La primera parte de su pregunta la responde la anterior: si todos los libros le parecen buenos, no hay ninguno que sobra. Respecto a la segunda parte, la poesía, un género que como lector me gusta mucho, con nuestro equipo editorial ya nos sentimos lo bastante agobiados con los miles de manuscritos de narrativa y ensayo que recibimos. Hay que tener en cuenta la calidad de vida.

8. De un libro de 2000 pts, ¿cuánto ganas?
La pregunta no procede. Es decir, intervienen muchos factores. Si el libro cuesta 100, el distribuidor se queda 55, el autor 10 o 12 y el resto son costos de fabricación, gastos de la editorial y posibles beneficios. A menudo, con los anticipos progresivamente disparatados que se pagan, los posibles beneficios desaparecen.

13. ¿Hay que hacerles mucho la pelota a los escritores?
Más que hacerles la pelota lo que hay que hacer es leerlos lo más atentamente posible y promocionarlos al máximo.

17. ¿Cuántos libros has editado?
Algo más de 2.000. Grosso modo, diría que un tercio de no ficción y dos tercios de narrativa. Y no digo novelas porque también hemos publicado muchísimos libros de cuentos, posiblemente demasiados, habida cuenta de sus resultados económicos. Sin embargo, persistimos en ello. Hemos publicado los últimos cuentos de Carver y los de Alexander Hemon, 'La cuestión de Bruno', un escritor excepcional. Y naturalmente, los Ochenta y seis cuentos de Quim Monzó, la biblia Monzó.

19. ¿Los editores se arrepienten cuando sacan libros que no les gustan ni a ellos? O la pela es la pela?
En mi caso, nunca he publicado ningún libro que no me hubiera gustado. No todos me gustan con la misma intensidad, claro está. A veces publicamos obras primerizas, imperfectas, pero en las que se adivina a un escritor. En otros casos, se publican obras menores de autores de la casa, pero nunca se baja el listón. Al menos, esta es la intención.

32. ¿Cómo se detecta un buen libro? o, dicho de otra forma, ¿El editor se nace o se hace?
Como en todo los oficios, se nace y se va haciendo, y uno no termina de hacerse nunca. Pero, mediante los años de lectura profesional, los mecanismos perfectivos se pueden ir afinando. Por suerte o por desgracia, del 90 por ciento de los manuscritos que llegan a cualquier editorial, con la lectura de muy pocas páginas se puede detectar bien su calidad o bien su pertinencia con respecto al catálogo de la editorial. Con el margen de error y la humildad que requieren estos exámenes apresurados. Yo no puedo olvidar, por ejemplo, que una de las novelas fundamentales de Anagrama, La conjura de los necios, de John Kenndey Toole, no pudo publicarse en Estados Unidos hasta su suicidio. La madre fue con el mamotreto de la novela de editorial en editorial y sólo pudo conseguir albergarla en una minúscula editorial universitaria de Nueva Orleáns. Hechos como este son una lección permanente de humildad para los editores.

36. ¿No son demasiado caros los libros?
Para decirlo un poco rudamente, me parece una falacia impresentable. Y lo demostraré: el precio de los libros ha bajado con respecto al precio general de las cosas. Hay miles de títulos en bolsillo a menos de 1.000 pesetas por ejemplar. Hay colecciones de libros, con unos precios grotescamente baratos. Está la colección de El Mundo, cuyos precios están directamente regalados. Si a alguien no le gusta leer, aunque los libros costasen 5 pesetas, le parecerían caros. Siguiendo con el tema: a mucha de la gente que dice que son caros no le importa gastarse una pasta para ir a los toros, un concierto o tomar copas. Y la musiquita de siempre es que los libros son caros.

41. ¿Cuál es tu mayor errata?
Está enterrada en la caja negra.

Primer capítulo

Aquí, en este curioso rincón de la versión on-line del diario que no menciona jamás a Jorge, y a pesar de nuestros esfuerzos sobrehumanos en materia de relaciones públicas, todavía no hemos logrados colar un (1) solo título de nuestro vasto catálogo. Interzona, en cambio, y ahí se entiende por qué ellos triunfan y nosotros no, ya posicionó en el top de los charts dos de sus novedades (Mairal y Rejtman).

Exigimos ya mismo un Romina Paula o un Puig en esa heterogénea lista de libros. ¿O no somos lo suficientemente buenos para el marketing digital de este matutino de masas? ¿Qué nos excluye de una sección tan permisiva que fluctúa entre el mainstream de qualité ("La tentación de lo imposible", de Vargas Llosa), la filosofía mediática de ferrocarril Mitre ramal Tigre ("Los siete pecados capitales", de Savater), el revival tradicionalista ("Juvenilia", de Miguel Cané), el best-selling de ocasión ("Sesiones extraordinarias", de Jorge Ginzburg), la investigación periodística (“Blumberg: en el nombre del hijo”, de Lucas Guagnini) y algún que otro ejemplo del canon de la alta literatura argentina (“Tadeys”, de Lamborghini, Osvaldo)?

Work in progress

[adelanto del Tomo II de "Querida familia:"]

Río, martes 27 de setiembre [1983]

Querida familia:

Aquí estoy en una semana brava de movimiento, porque ya estuve en San Pablo para la grabación de un programa larguísimo, de una hora, son intelectuales de S. Pablo a los que les han filmado preguntas que yo tengo que contestar, fue muy lindo. Después hicimos otro más corto y después fui a lo de Babenco!!! para arreglar las cosas. Están quedando bastante bien, me pagan en N. York en vez de acá y así se ahorra un horror de impuestos. Me pagan en tres cuotas, pero todas documentadas. Lo mejor es que llegó el co-productor de Los Ángeles y me parece que se dio cuenta de todas las macanas que el Babenco estaba haciendo con el guión. Bueno, la cuestión es que vuelvo mañana para quedarme dos días y volver a poner en el guión todo lo que habían sacado, un trabajo de locos pero la cuestión es salvar este naufragio casi seguro. Ojalá con “Pubis” hubiese aparecido alguien que lo llevase a tocar tierra a De la Torre, que está haciendo papelones con la película en festivales. No tuve ninguna noticia pero creo que no gustará en ninguna parte. Bueno, así que esto va en buenas vías de arreglo. Y la platita va a entrar me parece. Empieza la filmación el día 10 y me regalan un pasaje a N.Y. que les sobró de una cuestión de canje que hicieron de publicidad y aprovecho para ir el 17 de octubre más o menos unos pocos días para revisar la traducción de “Sangre de amor...” con el editor de Random House. Todo muy bien encajado de tiempo, porque así vuelvo y me quedo un poco tranquilo hasta el 15 de noviembre más o menos que viajo a Europa. Lo llamé por teléfono a Mario y lo encontré muy calmo, parece que viene a Buenos Aires, pero más adelante, siempre con la misma indecisión.
Yo realmente estoy contentísimo con la manera en que surgieron estos viajes gratis. El de N.Y. además me permite ver ese aparato de tres sistemas, para los cassettes europeos y los de aquí, una maravilla, si puedo me lo traigo, junto con el televisor especial. Tendré que arreglar lo de la coima en la aduana, pero parece que eso es fácil. Así la máquina de Roma queda allá, grabando indefinidamente. Así que ya con el nuevo aparato instalado y después con las películas que me traeré de Europa habrá para siglos, ya no digo años ni meses, es tal la cantidad que no vamos a saber por cuál empezar. Me da risa pensar que la Malisita decía que le daba lástima sacar el Betamax, cuando tenga para ver “The Kiss”, la última muda de Greta, y carradas de otras, como “El séptimo cielo”, y todas las italianas, ahí no le va a quedar tiempo de acordarse del Beta. Aunque seguirán llegando en Beta también, pero hay que ver que el repertorio de México se va a ir agotando, si no compran nuevas por la crisis, así que el VHS salvará la situación. ¿Qué más? De veras estoy muy contento con el modo en que surgieron ambos viajes, ojalá se puedan cumplir bien, porque caen justo en época en que ustedes no están y el 15 de diciembre ya está todo desbratado.*
El picor disminuyendo pero muy paulatinamente, sigo tomando las pastillas, un día me olvidé y me vino un picor bárbaro, así que está ahí latente. Bueno, mil cariños y besos

Coco_

Vi “Mahler”, me gustó bastante, y “La gallina clueca”, no era tan fea.
Ya encargué el poder, tardan siete días ¿no es un plato?

En una playa junto al mar

Atentos a las enseñanzas de Samuel, nos permitimos festejar hondamente la existencia de esa entelequia del marketing cultural llamada “Lecturas de verano”... En este sentido:

1) Diario “Perfil”, que sigue sin tener sitio web pero ya cuenta con un suplemento de espectáculos autónomo (liberado de los rigores highbrow del Oh!), coloca –en la sección “Viceversa”– una visible y sonora pastilla sobre “Querida familia:”.

2) En el Suplemento Mujer (necesaria separata del matutino favorito de Piro), ubicamos no uno sino dos volúmenes para el entretenimiento del turista: en la sección “Autobiografías y entrevistas”, “Querida familia:”; en “Novelas fuera de serie”, “¿Vos me querés a mí?”, de Romina Paula (que comparte cartel con Almudena Grande y Kabawata). También hay una sección llamada “Novelas atrapantes” (Amis, Baricco, los clones de Ishiguro, el Ignatius Reilly de Kennedy Toole)... Pero ahí ni figuramos.

Gajes del oficio

Este hombre, en su momento, rechazó a Lawrence Durrell... ¿Y qué? Mejores cosas hemos rechazado nosotros.

Aquí, una llevadera entrevista con Robert Laffont, patriarca del mundillo editorial francés de posguerra (y, a juzgar por la foto que publica "La Nación", idéntico a Roger Corman).

Messaggio ricevuto

Estimados señores:

Soy un traductor free lance italiano que actualmente vive en Argentina.
Estoy interesado en proponer a alguna editorial italiana la traducción y la publicación en Italia de la novela “¿Vos me querés a mí?” de Romina Paula que, por su lenguaje joven y original, podría encontrar algún interés en el mercado editorial italiano.
Por eso me gustaría saber si los derechos de traducción del libro no han sido cedidos y estan todavía disponibles.
Agradezco de antemano la atención.
Saludos

G.

"Leyenda" - Adelanto

[fragmento del artículo "Control de calidad", por Daniel Link]

(...)
Lo que Andahazi se propone –piénsese en Andy Warhol, pero sobre todo en Pierre Menard– es el objetivo más legítimo de todo gran artista: liquidar toda la historia del arte y empezarla nuevamente. El problema es que lo hace en un territorio por completo hostil al arte: la maquinaria cultural. Y ésa es la razón por la cual sus novelas no pueden leerse de acuerdo con criterios tradicionales de lo que es literatura, por ejemplo: un arte hecho –entre otras cosas– con palabras. A Andahazi las palabras le importan poco. Y mucho menos la sintaxis o la cohesión narrativa. Lo suyo es otra cosa –aunque no se sepa bien qué cosa. Pero eso no es grave, salvo que Andahazi quiera volver al territorio del estilo –y no parece ser el caso– recuperando la idea flaubertiana de la palabra exacta. Lo grave es que a las editoriales argentinas –a las sucursales argentinas de las grandes editoriales– también les importen poco las palabras y la sintaxis.
Abramos al azar la edición decimoquinta de agosto de 1998 de su primera novela, "El anatomista", que vendió noventa mil ejemplares: “Hijo pródigo de aquel mundo en la que todo (...) era de una factura prodigiosa” (pág. 34): debería decir "en el que"; “Tal como lo hiciera una mujer adulta, Ninna cerró los ojos y pasó sus labios alrededor del glande” (pág. 78): debería decir "tal como lo haría" o "tal como lo habría hecho"; “Conminaba a Filipa a omitir las partes superfluas del relato y que le dijera de una vez cuál había sido de la suerte del héroe” (pág. 88): debería decir "y a que le dijera" (y de todos modos, la construcción sería forzada). En "Las piadosas", ésos y otros errores se multiplican: el uso del giro notarial o contable “habida cuenta”, el subjuntivo como un latigazo de incertidumbre que la narración no necesita, la desdichada frase “ya no era aquél, sino su propio reverso” (pág. 65).
Esto no es una impugnación ni a "Las piadosas" ni a "El anatomista". Andahazi parece saber bien lo que hace (“Dr. Polidori, quien escriba con ánimo de trascender se interna por mal camino”, pág. 104 de "Las piadosas"), y lo que hace parece gustarle a la masa de público y beneficiar a las editoriales. Nadie podría decir que ha sentido disgusto leyendo una novela de Andahazi. Pero cualquier cliente tiene el derecho a reclamar control de calidad para su televisor o su lavarropas o su libro: ¿cómo es posible que Planeta no haya corregido la decimoquinta reimpresión de El anatomista, cómo es posible que Sudamericana, que pagó un anticipo de ciento cincuenta mil dólares por este libro, no pueda contratar a una profesora de lengua para que elimine los anacolutos y los usos indebidos del subjuntivo en Las piadosas? O es un desprecio cínico (y por lo tanto excecrable) por el público o es una deliberada manera que los editores encuentran para señalar que las novelas de Andahazi ni remotamente tienen que ver con el lenguaje y la literatura.
En "El anatomista" leemos: “Escuchad, nada más, las vulgaridades que se hablan en las plazas y las ferias y decidme en qué se diferencian esos chismes de la prosa de los nuevos «literatos» que hasta ignoran el latín y el griego: indolencia, liviandad de conciencia, anécdotas vulgares, chistes y toda clase de obscenidades, es a lo que llaman hoy literatura. ¡Alerta!” (pág. 180).
Alerta, alerta. Más allá de la precaución que significa enarbolar las palabras que cualquiera podría pronunciar sobre "Las piadosas" –indolencia, liviandad de conciencia, anécdotas vulgares, chistes–, conviene no ignorar la honesta llamada de atención de Andahazi: no tanto por el futuro de la literatura, que se resuelve en otra parte, sino por el futuro de la cultura del libro en la Argentina.

Romina & Manuel

[La Nación, 15/1/06]

Recta final

Manuel Callau, Romina Paula, Lautaro Delgado y Axel Pauls encabezan "La Punta del Diablo", cuya posproducción termina Marcelo Paván este mes en Buenos Aires. Esta historia sobre un cirujano que sabe que le queda poco tiempo de vida y decide emprender un viaje para aislarse de sus afectos, es la opera prima de Paván, quien se desempeñó como productor ejecutivo de varios largometrajes nacionales ("Cenizas del Paraíso", "La nave de los locos" y "El amateur", entre otros). La película se filmó durante agosto y septiembre del año último, en Buenos Aires y en el balneario uruguayo de Punta del Diablo. Producida por Aleph Media, El Puente Producciones (ambas de Argentina), Taxi Films (Uruguay) y Nativapro (Venezuela), con apoyo del Incaa, se estrenará en nuestro país durante 2006.

Strong opinions (dos)

Para cerrar la semana, tres contribuciones femeninas a "nuestra" encuesta literaria.

La docta Graciela Goldchluk, con su voto canónico y políticamente correcto: una pizca de nostalgia gentilicia (López Brusa y su novela platense sobre balompié), un poco de agua para el molino personal (Puig, claro) y el toque justo de alta cultura (Lamborghini, Ortiz, tal vez Aira).

La verdadera fuerza centrífuga en esta editorial, Amalia Sanz, con un sufragio regionalista hasta la médula (Barón Biza, Tizón, en menor medida Saer) y una apostilla francamente desconcertante (el peor Di Benedetto; libros que ni siquiera leyó, y el llamativo rescate de Claudio María Domínguez, estrella infantil de “Odol Pregunta”, hoy convertido en exégeta de la para-mística).

Nuestra operadora tras bambalinas, la siempre esquiva Valeria Castro, y unas preferencias –digamos (por decir lo mínimo)– arriesgadas: una fija (Saer, cuándo no), algún capricho circunstancial (Martini, Jeanmaire), un twist interesante (Chejfec, quizás rescatando la vieja genealogía de autores argentinos desterrados, sea por los motivos que fuere) y una desobediencia imperdonable (extender su lista a siete títulos).


Graciela Goldchluk:

“Novelas y cuentos”, de Osvaldo Lamborghini
“Cae la noche tropical”, de Manuel Puig
“La yugoslava”, de Esteban López Brusa
“Poesía completa”, de Juan L. Ortiz
“Diccionario de Autores Latinoamericanos”, de César Aira


Amalia Sanz:

“La experiencia sensible, Fogwill
“El desierto y su semilla, J. Barón Biza
“La casa y el viento, H.Tizón
“Glosa”, J.J.Saer

Y en un quinto compartido: podrían estar “La casa de papel”, de C. M. Domínguez; “Sombras nada más”, de Di Benedetto; algo de Sara Gallardo si es que dan las fechas, no sé; “Cae la noche” de Puig; y no leí “El banquete de la araña”, de Esther Cross, ni “Las islas”, de Gamerro, pero todo el mundo dice que están muy bien.


Valeria Castro:

"Glosa", de Juan José Saer
“El fantasma imperfecto”, Juan Martini
“El país de la dama eléctrica”, Marcelo Cohen
“Países bajos”, Federico Jeanmaire
“Los incompletos”, Sergio Chejfec

Ensayos:
Museo Negro, María Negroni

Y “La liebre”, de Cesar Aira, por las dos noches de lectura y risas que
disfrutamos el desmemoriado Gonzalo Castro y yo, allá por el verano del ´92 en La Falda.

Strong opinions

Nuevos pareceres para la encuesta.
Entre la necesaria vindicación de los márgenes que nos ofrece Romana, la decidida extravagancia de Martínez Daniell (¡los diarios de Bioy!) y el voto ecléctico –pero, ay, complaciente– de Ríos (¡Hidrografía doméstica junto a Saer!), se va estableciendo un interesante entramado de preferencias, camarillas, tensiones, simpatías e influencias.

Nótese, de paso, el ameno tufillo a encierro de todo este asunto: Martínez vota a Link, que es autor de la casa, y a Abraham, con quien queremos congraciarnos para arrancarle algunos papelitos sueltos que podamos publicar; Romana vota a Ríos, un amigo en común, que a su vez vota a Castro... y Castro, claro, no vota nada, porque el único libro argentino que leyó completo es el suyo (y quizás tampoco). Sigan así.

Damián Ríos:

“Nadie, nada, nunca”, de Juan José Saer.
“Los pichiciegos”, de Fogwill.
“Crawl”, de Viel Témperley.
“La asesina de Lady Di”, de Alejandro López.
“Hidrografía doméstica”, de Gonzalo Castro.


Cecilia Romana:

“Los días sentimentales”, de Nicolás Peyceré (Adriana Hidalgo, 2005)
“Sheol-Sheol”, de Diego Muzzio (Nuevo hacer, 1998)
“Viaje favorable”, de Rodolfo Godino (El Copista, 2005)
“La pasión del novelista”, de Damián Ríos (Ediciones Deldiego, 1998)
“Antología personal”, de Alejandro Nicotra (FNA, 2004)


Sebastián Martínez Daniell:

“Descanso de caminantes” (Adolfo Bioy Casares, 2001)
“Embalse” (César Aira, 1992)
“Situaciones postales” (Tomás Abraham, 2002)
“La revolución es un sueño eterno” (Andrés Rivera, 1987)
“Clases: literatura y disidencia” (Daniel Link, 2005)

Cinco libros clave (1983-2005)

Mientras esperamos ser llamados a la ciudad de Avellaneda para auditar en sus quehaceres a las eminencias del Pantone (los jornaleros del off-set son, se sabe, hijos del rigor), nos tomamos un rato para imitar (hasta el plagio) la encuesta sobre literatura argentina que encontramos aquí . (Todo se debe, suponemos, a la influencia negativa de Nick Hornby, pero de algún modo hay que pasar el verano...)

Empezamos con los votos de Molina. No porque sean los más originales, ni los más floridos, sino simplemente porque son –por ahora– los únicos que recibimos. Ojalá la actitud proactiva de Ignacio, que contestó incluso antes de recibir la consigna, sirva para azuzar al resto de los encuestados (temerosos, una vez más, de enchastrar su imagen pública revelando sus preferencias por Federico Andahazi o por Silvina Bullrich).


Ignacio Molina:

“Música japonesa”, Fogwill
“El Desamparo”, Gustavo Ferreyra
“Los informes menores”, Osvaldo Svanascini
“El Pasado”, Alan Pauls
“Velcro y yo”, Martín Rejtman

Balance Inrockuptibles

Turning Japanese

Libros recibidos

Nos llegó (amorosamente empaquetado para prevenir la minúscula pero destructiva fauna que habita en el buzón de nuestras dependencias de la zona norte), un ejemplar de “Duelo”, el nuevo libro de nuestra querida amiga Cecilia Romana (poeta, actriz, periodista, políglota, animadora de la injustamente desaparecida revista "Gamma" y quién sabe qué enorme cantidad de etcéteras). Publicada por “Ediciones en danza”, esta antología femenina y plural recoge, además, los poemas de Mercedes Araujo (Mendoza, 1972) y Carolina Esees (Buenos Aires, 1974).
“Manzana 49”, tal el título del apartado de Cecilia, conserva parte del espíritu y de las marcas estilísticas de su anterior trabajo, “Flota, hangares y otros trabajos mecánicos”: la palabra justa, el implacable despojo, el pulso de lo mínimo y el flirteo permanente con los oscuros crespones de Séneca.

Aquí reproducimos, sin su permiso, un fragmento.

Contratapa revisitada

[reseña en la revista "Llegás a Buenos Aires"]

Chloé tiene 11 años, vive sola en el fondo de la casa de sus padres y mientras transita micromundos habitados por animales, amigos, plantas, viajes y bañeras, los describe en sucesivos monólogos, a veces cargados de cierto tono adulto, extraño; otras, con toda la candidez de una adolescente. Esa combinación genera que los fragmentos que componen la novela se vuelvan breves impresiones cotidianas, en las que las situaciones cómicas se alternan con otras desconcertantes y el texto, finalmente, constituye su agilidad a partir de la tensión de los opuestos: agudeza e ingenuidad, ternura y sarcasmo,
inocencia y crueldad. Esta es la primera novela de Gonzalo Castro, nacido en Buenos Aires en 1972.

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(Tipeó y escaneó para Entropía: Susana Ditisheim.)

Perdimos

Dear Juan,

I am writing from the British Council Argentina to inform you that Octavio Kulesz (del Zorzal) has been selected as the Argentine candidate for the International Young Publisher of the Year Award 2006. The competition was very strong and all applicants were very good candidates.

Many thanks for applying for the award and best wishes for 2006.

Kind regards

Mary